Calle sin salida

  • Todo
  • Arte
  • Botánica
  • Caza
  • Curiosidades
  • Documentales
  • Encontr·Arte
  • Estaciones de los Montes de Toledo
  • Fauna
  • Fotografía
  • Geografía
  • Geología
  • Gestón cultural
  • Historia
  • Paisaje sonoro
  • Pintura
  • Ponencias
  • Producción
  • Publicaciones
  • Refrentes
  • Residencia artistica
  • Sosteniblidad
  • Tecnología
  • Teoría de Paisaje
  • Videos
  • Visitas
Congreso de escultura

I Congreso de Escultura entre el Cuerpo y el Territorio

I Congreso de Escultura entre el Cuerpo y el Territorio. Arte contemporáneo en el entorno del Parque Nacional de Cabañeros

PROPUESTA: Reunir a artistas e investigadores nacionales e internaciones en un entorno rural, para analizar desde la praxis, cómo el rescate de los usos tradicionales del territorio tales como la apicultura, el esquilado, la saca del corcho, la ganadería y agricultura no intensiva así como, oficios como la forja tradicional, la cestería, la tejeduría o la ebanistería mas popular, pueden convertirse en modelos y referentes para generar buenas prácticas procedimentales y conceptuales en la escultura contemporánea.

OBJETIVO: Rescatar los saberes tradicionales de los entornos rurales para analizar e investigar sus posibilidades dentro de las prácticas artísticas contemporáneas en el del marco de la escultura.

Congreso de escultura

METODOLOGÍA: Congreso que combina ponencias, mesas de trabajo, seminarios y talleres en el territorio natural para abordar el Cuerpo y el Territorio monteño de manera transversal y crear sinergias para generar nuevas estrategias en las metodologías de la creación escultórica contemporánea.

LÍNEA TEÓRICA: Los modelos de vida y de gestión de los entornos rurales se han convertido en espacios más respetuosos y sostenibles con el territorio que el que se genera en las grandes ciudades. Menor contaminación, una mejor gestión de los residuos o un mayor consumo alimenticio de Km 0 entre muchas otras cuestiones. En este sentido, las denominadas “nuevas ruralidades” plantean que el trabajo del ganadero, del campesino o las labores de los distintos oficios son algo más que un aspecto del sector primario, defendiendo que estos habitantes son agentes culturales, que hacen uso sostenible de los recursos y que, en cierta medida, hay que decolonizarlos o recuperarlos. Ahora bien, ¿cómo podemos asimilar esas prácticas tradicionales en la escultura contemporánea?

Este congreso pretende reivindicarlas, poner en valor sus virtudes para analizarlas como nuevas estrategias implementándolas dentro de la escultura por medio de la praxis y la experiencia. Cuestionar cómo la utilización de materiales propios de la tierra o el empleo de materiales extraídos de forma tradicional asociados a estos oficios sostenibles con sus territorios, pueden combinarse con las nuevas tecnologías para que ambas sean complementarias y no dicotomías contrapuestas.

Trasladar los saberes populares a los procesos escultóricos actuales para que no se abandonen, para recuperar los que están en el camino de perderse e implementarlos a los procesos tecnológicos actuales.

LUGAR DE ACCIÓN: Para ello, los Montes de Toledo y en concreto Horcajo de los Montes (Ciudad Real) uno de los enclaves de territorio naturalizado más relevantes de nuestro territorio nacional, se muestran idóneos para comenzar esta línea de investigación que utilizará como modelo el Cuerpo cultural de lo rural en el Territorio monteño como punto de partida.

  • Todo
  • Arte
  • Botánica
  • Caza
  • Curiosidades
  • Documentales
  • Encontr·Arte
  • Estaciones de los Montes de Toledo
  • Fauna
  • Fotografía
  • Geografía
  • Geología
  • Gestón cultural
  • Historia
  • Paisaje sonoro
  • Pintura
  • Ponencias
  • Producción
  • Publicaciones
  • Refrentes
  • Residencia artistica
  • Sosteniblidad
  • Tecnología
  • Teoría de Paisaje
  • Videos
  • Visitas
Escarabajo Verde - Montes de Toledo

Arte en la tierra – El Escarabajo Verde

Sinopsis

La relación entre los artistas y la Naturaleza ha sido siempre una simbiosis de perplejidad y transformación. En nuestro país tenemos referentes incuestionables: Esther Ferrer, Soledad Sevilla y Eva Lootz. En este capítulo El escarabajo verde acompaña distintas experiencias artísticas deudoras del Land Art: -En el Festival LuzMadrid pudimos acompañar a varios artistas que usaban la luz como materia prima y la noche como lienzo. Es el caso del Colectivo anónimo de intervenciones urbanas en espacios públicos LuzInterruptus. -También con proyecciones de luz y desarrollo de geometrías artísticas sobre espacios naturales, nos sorprendió la obra de Javier Riera en el Jardín del Retiro, “El Eje Arbóreo”. -Y, para cerrar el ciclo de la importancia del reencuentro con la Naturaleza, acompañamos a otro colectivo, “Conversaciones con el Paisaje” en el reto de una intervención artística “in situ” reivindicando suelo y tierra en los Montes de Toledo. Una propuesta, “Mapa Topoético” de cinco autoras.

  • Todo
  • Arte
  • Botánica
  • Caza
  • Curiosidades
  • Documentales
  • Encontr·Arte
  • Estaciones de los Montes de Toledo
  • Fauna
  • Fotografía
  • Geografía
  • Geología
  • Gestón cultural
  • Historia
  • Paisaje sonoro
  • Pintura
  • Ponencias
  • Producción
  • Publicaciones
  • Refrentes
  • Residencia artistica
  • Sosteniblidad
  • Tecnología
  • Teoría de Paisaje
  • Videos
  • Visitas
Eliana Perinat

Ánima: Eliana Perinat

Eliana Perinat

La Naturaleza del Paisaje

Tiene el placer de mostrar la exposición Ánima de Eliana Perinat en el mes de febrero.

 

Lugar: sala de exposiciones independiente La Madame. C/ Valderribas 33. Madrid.
Fecha: 1 de febrero de 2023.
Hora: 29:30-21:30 h.

 

«Ánima es la continuación de un cuerpo de trabajo más amplio, en donde indago en cómo los humanos nos relacionamos con quienes compartimos la tierra. Mi propósito es dar voz a la naturaleza que nos rodea y que somos, eligiendo procesos y soportes coherentes y respetuosos con ella.

En esta serie quise enfocarme en “mi paisaje primario”, el que acompaña nuestra infancia y nos deja huella. Tuve la suerte de crecer rodeada de arboles, montañas, riachuelos, animales silvestres y domésticos, que evocan en mí gran inspiración y fascinación.

El punto de partida de este trabajo fueron imágenes tomadas por cámaras que se colocan en el campo y se activan por movimiento. Me interesó la ausencia de artificio y que la finalidad de estas fotografías fuera obtener información y controlar la fauna. Por ello he querido mostrar en algunas de ellas, elementos de interacción humana como bidones y comederos.

Me atrajo el encuadre al azar, sin autor o presencia de persona alguna, donde el animal no siente amenaza. Lo encontramos en su hábitat boscoso, donde los distintos reinos de vida se interrelacionan en equilibrio. Quise igualmente destacar algunos árboles singulares para representar al Ánima del mundo vegetal.

Tras un mínimo ajuste digital, decidí imprimir estas poéticas imágenes sobre un material intrínseco a ellas.  Vi a la venta pieles y huesos de vaca, cordero y camello, que quizá sin cuestionarnos su origen, encontramos en objetos cotidianos como instrumentos de música o vestimentas. Como si de un ritual se tratara, tenía sentido para mí que la imagen del animal en libertad se imprimiera a modo de epitafio sobre la piel o los huesos del animal doméstico, quizá industrializado.

Los arboles sobre su tan versátil madera.

Soportes orgánicos cuya evolución en el tiempo añadirá vida propia a las obras. Unas van cosidas manualmente, otras montadas sobre madera.

Finalmente intervengo en la materia tallando, pintando o rayando, con la intención de expresar reminiscencias del misterio de la vida manifestado en estos seres del bosque. Estelas o reflejos del espíritu o de la consciencia cósmica, del Ánima Mundi. Presencia sutil solo para ser vista a través de una mirada reverente.»

 

Eliana Perinat, enero 2023

  • Todo
  • Arte
  • Botánica
  • Caza
  • Curiosidades
  • Documentales
  • Encontr·Arte
  • Estaciones de los Montes de Toledo
  • Fauna
  • Fotografía
  • Geografía
  • Geología
  • Gestón cultural
  • Historia
  • Paisaje sonoro
  • Pintura
  • Ponencias
  • Producción
  • Publicaciones
  • Refrentes
  • Residencia artistica
  • Sosteniblidad
  • Tecnología
  • Teoría de Paisaje
  • Videos
  • Visitas
Miradas al paisaje

Exposición colectiva: Miradas al paisaje

Exposición colectiva: Miradas al paisaje

Artistas: Cristina Almodóvar / Alberto Bañuelos / Alejandro Bombín / Iraida Cano / Marta Chirino / Conversaciones con el paisaje / Carmen Figaredo / Mónica Martínez-Bordiú / Alessandro Taiana / Taquen /

Comisariado: Mónica Martínez-Bordiú

Para que pueda generarse el concepto paisaje deben darse tres elementos fundamentales. Un territorio, un observador y una interpretación. En este caso, el territorio a representar, son los Montes de Toledo, los observadores han sido los artistas que forman parte de esta exposición colectiva, y las interpretaciones, las obras que vemos hoy aquí reunidas.

La Naturaleza del Paisaje es un proyecto específico que tiene como objetivo investigar, documentar, promover y divulgar por medio del arte las diversas formas que tiene la cultura actual de relacionarse con el paisaje. El proyecto, que nació a raíz de una investigación doctoral, invita a artistas de diversas formaciones a visitar los Montes de Toledo, lugar donde cada uno desarrolla su interpretación del mismo lugar. Las obras que se exhiben son representaciones de los artistas que han viajado hasta la zona, creando esta Mirada al paisaje monteño.

¿Qué forma tiene el artista contemporáneo de enfrentarse al paisaje? En el siglo XX, Ángel Azpeitia estableció que hay tres formas de hacerlo. Mediante la representación como realizan Carmen Figaredo, Marta Chirino o Alessandro Taiana, por medio de la extracción de material como es el caso de Alejandro Bombín, Alberto Bañuelos o Cristina Almodóvar, o bien, por medio de la intervención como realizan en este caso Iraida Cano, Conversaciones con el paisaje, Mónica Martínez-Bordiú o Taquen.

¿Nos seguimos enfrentando al paisaje al igual que lo hacíamos a finales del siglo pasado? Esta exposición se plantea como el primer paso para resolver esta intrigante cuestión.

 

TERRITORIO                               OBSERVADOR                       INTERPRETACIÓN

Montes de Toledo                       Los artistas                              Obras artísticas

  • Todo
  • Arte
  • Botánica
  • Caza
  • Curiosidades
  • Documentales
  • Encontr·Arte
  • Estaciones de los Montes de Toledo
  • Fauna
  • Fotografía
  • Geografía
  • Geología
  • Gestón cultural
  • Historia
  • Paisaje sonoro
  • Pintura
  • Ponencias
  • Producción
  • Publicaciones
  • Refrentes
  • Residencia artistica
  • Sosteniblidad
  • Tecnología
  • Teoría de Paisaje
  • Videos
  • Visitas
Cristina Almodóvar - La Naturaleza del Paisaje

Exposición Cristina Almodóvar

Video presentación de la visita de Cristina Almodóvar a los Montes de Toledo.

  • Todo
  • Arte
  • Botánica
  • Caza
  • Curiosidades
  • Documentales
  • Encontr·Arte
  • Estaciones de los Montes de Toledo
  • Fauna
  • Fotografía
  • Geografía
  • Geología
  • Gestón cultural
  • Historia
  • Paisaje sonoro
  • Pintura
  • Ponencias
  • Producción
  • Publicaciones
  • Refrentes
  • Residencia artistica
  • Sosteniblidad
  • Tecnología
  • Teoría de Paisaje
  • Videos
  • Visitas
NFT- La Naturaleza del Paisaje

La Naturaleza del Paisaje crea su primera NFT

La Naturaleza del Paisaje

La Naturaleza del Paisaje crea su primer NFT. Creado por Mónica Martínez-Bordiú. Disponible en:

https://mintable.app/u/monicamba

Se trata de NFT, Non Fungible Token o Tokens no fungibles, en castellano, que viene a ser un certificado digital de autenticidad que mediante la tecnología blockchain, la misma que se emplea en las criptomonedas, se asocia a un único archivo digital. Sobre el papel, el funcionamiento del NFT es sencillo.

Los tókenes no fungibles se utilizan para crear una escasez digital verificable,6​ así como brindar una propiedad digital, y la posibilidad de interoperabilidad de los activos en múltiples plataformas.7​ Los TNF se utilizan en varias aplicaciones específicas que requieren artículos digitales únicos, como el criptoarte, los coleccionables digitales y los juegos en línea.

Más tarde, populares juegos de cadena de bloques como CryptoKitties hicieron uso de TNF en la cadena de bloques de Ethereum.8​Los TNF también se han utilizado para representar activos de videojuegos que son controlados por el usuario en lugar del desarrollador del juego.9​ Esto permite que los activos se negocien en mercados de terceros sin el permiso del desarrollador del juego.

El arte es un área de uso temprano para los TNF y cadena de bloques en general, debido a su capacidad de proporcionar prueba de autenticidad y propiedad de la obra de arte digital o reproducible, que de otra manera tendría que lidiar con la posibilidad de reproducción masiva y distribución no autorizada a través del internet.10​ Plataformas como Superrare o Nifty Gateway que utilizan el cadena de bloques de Ethereum, se han especializado en la transacciones mercantiles del arte digital, a través de la venta, la reventa y la subasta.

  • Todo
  • Arte
  • Botánica
  • Caza
  • Curiosidades
  • Documentales
  • Encontr·Arte
  • Estaciones de los Montes de Toledo
  • Fauna
  • Fotografía
  • Geografía
  • Geología
  • Gestón cultural
  • Historia
  • Paisaje sonoro
  • Pintura
  • Ponencias
  • Producción
  • Publicaciones
  • Refrentes
  • Residencia artistica
  • Sosteniblidad
  • Teoría de Paisaje
  • Videos
  • Visitas
Mapa Topoético

Mapa Topoético

Pincha en la imagen para ver el documental

Mapa Topoético
  • Todo
  • Arte
  • Botánica
  • Caza
  • Curiosidades
  • Documentales
  • Encontr·Arte
  • Estaciones de los Montes de Toledo
  • Fauna
  • Fotografía
  • Geografía
  • Geología
  • Gestón cultural
  • Historia
  • Paisaje sonoro
  • Pintura
  • Ponencias
  • Producción
  • Publicaciones
  • Refrentes
  • Residencia artistica
  • Sosteniblidad
  • Teoría de Paisaje
  • Videos
  • Visitas

Documental Arte en la tierra de El Escarabajo Verde

Arte en la tierra: matemáticas, física y geometrías de la Naturaleza

“¿Cómo encontrar la solución de lo bello?”, se preguntaba la artista Soledad Sevilla cuando plasmaba motivos naturales en el suelo y las paredes de una galería. La relación entre los artistas y la Naturaleza ha sido siempre una simbiosis de perplejidad y transformación.

En nuestro país han sido varios autores los que han coqueteado con el ideario del Land Art o Arte en la Naturaleza. Cristo, uno de los pioneros de esta corriente artística, no dudó en construir una mastaba mesopotámica con 7.566 barriles en Hyde Park. Al tiempo, Perejaume nos cuestionaba si era posible conmover a un árbol y subía con una grúa una encina al Palau de la Música de Barcelona.

¿Cómo ordenar este caos creativo?

Los artistas que encuentran inspiración en la Naturaleza en estos tiempos tienen varios referentes incuestionables: Esther Ferrer, a través de la performance y el happening, nos recordaba la importancia de habitar el espacio caminando en una raya contínua y “paseando” el pavimento. Eva Lootz, con una obra propia de interacción entre materia y lenguaje, llega incluso a reprendernos: “No somos dueños y señores de la Tierra, sino que pertenecemos a ella”. Y nos ofrece una instalación con suelo tecnológico destartalado, con cables y desechos electrónicos, en una clara metáfora de nuestra galopante desnaturalización.

En este documental de “El Escarabajo Verde” se abordan distintas experiencias artísticas que hablan y dialogan con el paisaje. En el Festival Luz Madrid pudimos acompañar a varios artistas que usaban la luz como materia prima y la noche como lienzo. Es el caso del Colectivo anónimo de intervenciones urbanas en espacios públicos.

“LuzInterruptus”. Desde 2008 realizan por todo el mundo interacciones efímeras con basura, reciclaje, entornos inhóspitos y reivindicaciones sociales en la Naturaleza. En la Plaza Mayor de Madrid exhibieron un mural de 20 metros formado por miles de cuadernos de hojas al viento escritos por los mayores de 40 Residencias municipales:

“La vida continúa entre hojas blancas”, un auténtico collage de memoria en tiempos de Covid. También con proyecciones de luz y desarrollo de geometrías artísticas sobre espacios naturales, nos sorprendió la obra de Javier Riera en el Jardín del Retiro, “El Eje Arbóreo”. Este artista de Land Art nos desveló la base científica de su propuesta: es un programa matemático el que dibuja estas geometrías, realizadas conjuntamente con Rosalina Fernández,profesora de química orgánica de la Universidad de Salamanca. En esa aplicación, incluyen números aúreos y secuencias de Fibonacci, relaciones numéricas que ya están presentes en la Naturaleza. Javier Riera persigue a través de su investigación artística las conexiones entre lo científico y lo espiritual y pretende con la geometría describir los aspectos de la energía intangible que está en la propia Naturaleza.

Para cerrar el ciclo de la importancia del reencuentro con la Naturaleza, acompañamos a otro colectivo, “Conversaciones con el Paisaje” en el reto de una intervención artística “in situ” en los Montes de Toledo. Una propuesta, “Mapa Topoético” de cinco autoras y docentes universitarias del mundo de la pintura, escultura y fotografía.

Cinco piezas en cinco hitos que las conectan a la tierra a través de los distintos elementos y materias de la Naturaleza: suelos de semillas, palos, piedras y barros. Estas cinco autoras miden los pasos en busca de la centralidad con la idea de una figura cerrada: el círculo. Un espacio que empieza y acaba en sí mismo, como la Naturaleza.

 

Ver documental

  • Todo
  • Arte
  • Botánica
  • Caza
  • Curiosidades
  • Documentales
  • Encontr·Arte
  • Estaciones de los Montes de Toledo
  • Fauna
  • Fotografía
  • Geografía
  • Geología
  • Gestón cultural
  • Historia
  • Paisaje sonoro
  • Pintura
  • Ponencias
  • Producción
  • Publicaciones
  • Refrentes
  • Residencia artistica
  • Sosteniblidad
  • Teoría de Paisaje
  • Videos
  • Visitas
Culturarios

Culturarios – Red de iniciativas culturales en el campo

CULTURARIOS

HUMUS DE INICIATIVAS CULTURALES EN EL CAMPO

Culturarios

CULTURARIOS · HUMUS DE INICIATIVAS CULTURALES EN EL CAMPO ES UN PROYECTO DE El CUBO VERDE CON EL APOYO ECONÓMICO DE LA FUNDACIÓN DANIEL Y NINA CARASSO.

SU OBJETIVO PRINCIPAL CONSISTE EN ASENTAR LA MEDIACIÓN ARTÍSTICA COMO PIEZA CLAVE DE LAS POLÍTICAS, PROGRAMAS Y PROYECTOS CULTURALES QUE SE DESARROLLEN EN EL MEDIO RURAL. PARA ELLO, TRATA DE APORTAR NUEVOS MODELOS DE GESTIÓN Y CREACIÓN DE CULTURA EN EL CAMPO, FACILITANDO MEDIOS PARA EL ACCESO Y LA PRODUCCIÓN A LA CULTURA, DESDE EL CONOCIMIENTO COLECTIVO, Y FAVORECIENDO LAS RELACIONES ENTRE HABITANTES, AGENTES CULTURALES E INSTITUCIONES.

EL PROYECTO CULTURARIOS SURGE DEL TRABAJO Y EL TEJIDO DE EL CUBO VERDE · RED DE ESPACIOS DE ARTE EN EL CAMPO. DENTRO DE ESTA RED, SE ENCUENTRAN COORDINANDO EL PROYECTO UN EQUIPO MULTIDISCIPLINAR CENTRADOS EN LAS DIFERENTES ACCIONES QUE EL PROYECTO VA A DESARROLLAR.

  • Todo
  • Arte
  • Botánica
  • Caza
  • Curiosidades
  • Documentales
  • Encontr·Arte
  • Estaciones de los Montes de Toledo
  • Fauna
  • Fotografía
  • Geografía
  • Geología
  • Gestón cultural
  • Historia
  • Paisaje sonoro
  • Pintura
  • Ponencias
  • Producción
  • Publicaciones
  • Refrentes
  • Residencia artistica
  • Sosteniblidad
  • Teoría de Paisaje
  • Videos
  • Visitas